Jako keynote přednášející mezinárodního sympozia Pražského Quadriennale Performing Exhibitions, Curating Scenographies vystoupí v pondělí 13. dubna scénografka, výstavní architektka a designérka Clémence Farrell. Sympozium se uskuteční v divadle ARCHA+ a potrvá do středy 15. dubna. V programu akce se představí více než 60 přednášejících z celého světa. Společně otevřou otázky vztahu současné scénografie, kurátorství a vystavování. Účast na sympoziu je zdarma. O akreditaci žádejte na www.pq.cz.
Clémence Farrell, scénografka, designérka a výstavní architektka působící ve Francii i mezinárodně, vystoupí v Česku poprvé. Po studiích na pařížské École nationale supérieure des arts décoratifs (ENSAD Paris) pracovala jako scénická návrhářka ve filmové a televizní produkci. V roce 2008 založila vlastní studio zaměřené na výstavní architekturu, scénografii a design interaktivních prvků a multimediálních řešení pro muzejní a galerijní expozice i kulturní akce.
Za sebou má více než 70 výstavních projektů a spoluprací: podílela se na architektonické koncepci nedávno skončeného 36. bienále výtvarného umění v São Paulu či na scénografii bienále současného afrického umění v Dakaru (2024). Její realizace byly uvedeny mj. v muzeu Louvre Abú Dhabí, pařížském Grand Palais, Mémorial de la Shoah, na zámku Versailles, v oceánografickém muzeu v Monaku, v Pařížské filharmonii, v Institut du monde arabe či v galerii SOMETHING v Abidžanu. V roce 2016 získala ocenění European Educational Program Award za výstavu Natur Detektive vytvořenou pro Stuttgart Natural History Museum.
Jak prezentovat scénografii?
„PQ je místem, kde se intenzivně prolíná formát výstavy – odkazující ke kořenům akce na bienále výtvarného umění – s živým divadelním děním. Díky tomuto napětí mezi výstavou a performativní, festivalovou událostí si silně uvědomujeme, jak blízko má divadlo a scénografie ke kurátorství a výstavní praxi a naopak. Na sympoziu, které propojí kurátory a kurátorky z mnoha účastnických zemí a regionů PQ 2027, se chceme zaměřit na základní otázky, jež PQ provází od počátků a zůstávají aktuální i dnes: jak zprostředkovat scénografii jako umění, které je nedělitelnou součástí představení, mimo její původní kontext? Jak ji zpřítomnit a podat o ní výpověď v rámci desetidenní mezinárodní události, jakou je PQ?,“ vysvětluje Barbora Příhodová, umělecká ředitelka PQ, a dodává: „Tato výzva má mnoho vrstev: od výběru prezentovaných projektů a jejich tematického rámování, přes scénografické řešení, jež uvádí materiál do výtvarně-prostorových souvislostí a vytváří atmosféru výstavy či instalace, až po způsob, jakým je diváctvo dílem provázeno a vtahováno do jeho tématu. Práce s diváctvem, vytváření prožitku a sdílené zkušenosti, je dnes klíčová a zásadně proměňuje jak kurátorství, tak výstavní praxi i samotnou scénografii.“
Zapojení diváctva ve výstavním prostoru a způsoby imerze budou také tématem přednášky Clémence Farrell, která se této problematice ve své scénograficko-výstavní praxi dlouhodobě věnuje.
Další program – debaty více než 60 přednášejících z celého světa; teoretiků a teoretiček i tvůrců a tvůrkyň – bude rozdělen do pěti tematických panelů a sedmi sérií flash talks. Příspěvky a diskuse se zaměří na ticho z pohledu kurátorství, práci se „živým archivem“ i nové přístupy k vystavování scénografické paměti či reprezentaci národních identit v kontextu PQ. Mezi další témata patří využití digitálních technologií, výstavní postupy pracující s multisenzorickými prvky či tělesností i perspektivy přesahující člověka.
Účast, akreditace a kompletní program
Účast na sympoziu je zdarma. Akreditace jsou dostupné na webu www.pq.cz. Kompletní program včetně anotací příspěvků a profilů mluvčích bude zveřejněn v průběhu března.
Součástí sympozia bude také debata s kurátorským týmem PQ 2027 a další aktivity věnované organizačním přípravám nadcházejícího 16. ročníku Pražského Quadriennale, určené zejména kurátorujícím zúčastněných zemí a regionů. V rámci doprovodného programu sympozia uvede v pondělí večer scénograf, performer a kurátor programové sekce PQ Performance Pedro Gramegna Ardiles představení Flesh, Face and Fire.
Program sympozia sestavuje kurátorský tým PQ Talks ve složení Rachel Hann, Renato Bolelli Rebouças a Barbora Příhodová, která je zároveň uměleckou ředitelkou PQ.
Sympozium Performing Exhibitions, Curating Scenographies proběhne za podpory Magistrátu Hlavního města Prahy.
Více informací:
Kontakt pro média:
Adam Dudek, vedoucí komunikace – adam.dudek@pq.cz, +420 776 199 087
Pražské Quadriennale (PQ) je největší mezinárodní akcí v oblasti scénografie, performančního designu a divadelního prostoru. PQ si klade za cíl vytvářet příležitosti k prezentaci současné scénografie a divadelního prostoru, mapovat a podporovat inovativní práci v této oblasti a poskytovat inkluzivní prostor pro dialog mezi profesionály, studujícími a širší veřejností. Pražské Quadriennale bylo založeno v roce 1967 v Praze a koná se bez přerušení každé čtyři roky. Na každém z jeho ročníků se v Praze schází účastníci a účastnice z neustále rostoucího počtu zemí a regionů, často přesahujícího 80. PQ v sobě spojuje prvky výstavy i festivalu živého umění a jeho program obvykle zahrnuje stovky výstav, instalací, performancí, workshopů a odborných diskuzí.
15. PQ v roce 2023 se zúčastnilo 11 000 akreditovaných návštěvníků, performance a doprovodný program přístupný zdarma ve veřejném prostoru oslovil na padesát tisíc diváků. V mezidobí jednotlivých ročníků funguje PQ jako kontinuální platforma, která vytváří příležitosti pro mezinárodní výměnu na poli scénografie prostřednictvím speciálních projektů, uměleckých residencí, symposií, či publikační činnosti. 16. ročník Pražského Quadriennale proběhne v červnu 2027.
PQ pořádá Ministerstvo kultury České republiky a organizuje Národní institut pro kulturu.
Národní institut pro kulturu (NIK) vznikl k 1. 7. 2025 sloučením dvou příspěvkových organizací – NIPOS (Národní informační a poradenské středisko pro kulturu) a IDU (Institut umění – Divadelní ústav). Jeho hlavním cílem je stát se moderní, efektivní a otevřenou institucí s celostátním dosahem, která bude poskytovat komplexní podporu kulturní infrastruktuře České republiky.
NIK je paměťovou, výzkumnou, metodickou a produkční institucí, která poskytuje služby v oblasti divadla i ostatních uměleckých oborech. V rámci vlastní publikační činnosti vydává původní i přeložené tituly z oblasti divadelní historie, teorie a kritiky, světové dramatiky a další tituly. Je informačním, propagačním, vzdělávacím a poradenským centrem především pro oblast živého umění, podněcuje strategický přístup ke kultuře, podporuje a propojuje profesionály i amatérské tvůrce napříč obory a posiluje jejich odborný růst na národní i mezinárodní scéně.
Národní institut pro kulturu je příspěvkovou organizací Ministerstva kultury České republiky.